Стремление быть как Европа и в чем наша идентичность?

Однажды Петр I привез нам ништяки из Европы, и так началось повальное стремление соответствовать и не быть хуже. И особенно это касается трендов в дизайне.

Хотя в истории российского дизайна был уникальный период – графический дизайн СССР. Все эти агитационные плакаты и творчество Маяковских, Лисицких, Родченко отличалось от всего мира. Они говорили на своем особенном графическом языке. Получалось дерзко, громко, самобытно, индивидуально. Этот стиль отражает общее настроение, громко и уверенно заявляет: «Верь нам, именно наши консервы лучше всех», «Верь нам, именно наша партия то, что тебе нужно, и нет никаких сомнений».

Но времена изменились, и эта уникальность куда-то растворилась. Современный российский дизайн не преобразовал то, что имел. Мы опять смотрим на европейские тренды и пытаемся за ними угнаться, теряя по пути смысл и себя.

Нет ничего плохого в перенимании чужого опыта, но нужно смотреть на него через призму своих реалий и мировосприятия. Этому есть отличные подтверждения. Япония более обособленная и варится в своей каше, оценивая, какой продукт нужен именно японским потребителям, не ориентируясь на весь остальной мир и его тенденции. Японский дизайн кричит нам: мы не такие, как вы, мы тут самые сумасшедшие, и никто не рискнет это оспорить. Своя ниша занята, никто на нее не в силах покуситься. Даже в трендовом минимализме Япония всегда считывается, будь то традиционные сюжеты или минималистичный паттерн из волн. Японцы не стесняются использовать традиционные сюжеты, гравюры и старую графику в современных реалиях.

А так хочется, чтобы, глядя на наш современный дизайн, было видно, что он из России. Почему-то так мало дизайнеров ставит перед собой задачу переработать исторический опыт, а не решать задачу похожими средствами. Российские дизайнеры не отстают от мировых трендов, но где-то по позади остался опыт поколений.

Мы тонем в одинаково красивом визуале в интернете, но почему-то практически не видим его на полках. Мы не можем его адаптировать в реальную коммуникацию. Огромная проблема референсов в том, что красивое становится бессмысленным. Необходим отказ от привычного сценария решения задач. Это о выходе из зоны комфорта: идти не по протоптанной дорожке, а создавать свою, быть первопроходцем.

Многие дизайнеры используют и перерабатывают исконно русские мотивы, но чаще всего это стилизация, а не переосмысление и продолжение истории. И это не большие коммерческие проекты, а что-то локальное – для тех, кто в теме.

Я не призываю отказаться от современных европейских трендов и пуститься во все тяжкие, продавая чай в расписной пачке под гжель, но было бы интересно ориентироваться на наши традиции и проследить, как и что развивалось. Понять, что нужно нашему потребителю, зная именно его опыт и настроения. Попробовать самим стать примером для подражания и увидеть, как выражение «в стиле русского дизайна» не будет пахнуть бабушкиными салфетками, вышитыми крючком, или отсылать агитационными плакатами пятилеток.

Ниша «Современный русский дизайн» еще не занята, это пугает и вдохновляет. Кажется, мы уже наигрались в европейские тренды, пора взять на себя ответственность за свой – русский – дизайн.