Как научиться фотографировать: 10 советов для начинающих

Привет всем, кто меня читает. Сегодня хочу продолжить тему про фото. Сам снимать я любил всегда, да и сейчас часто фоткаю семью, друзей, животных и природу. Как говорится, везде ищу хороший кадр.

Специально для вас составил список из 10 полезных советов, которые помогут начать путь в фотографии. Не бойтесь, про сложные вещи писать не буду (а то убежите🙂). Однако мои рекомендации помогут вам правильно работать со светом или подбирать фон для фото.

Устойчивость камеры зависит от хвата. Правильно — одна рука на затворе, а вторая поддерживает объектив снизу. Локти держите ближе друг к другу и к груди, а ноги расставьте. Одни фотографы советуют слегка наклониться к камере, другие — держаться прямо. Я чаще следую второму правилу.

Чем фотоаппарат ближе к телу, тем легче удерживать его неподвижно. В результате:

Телефон также держите двумя руками, прижмите локти к телу. Если есть возможность, используйте штативы и треноги для стабилизации кадра.

С помощью фото мы обращаем внимание на объект. Это цепляет: зритель смотрит на центральную фигуру, а не пытается понять, что хотел показать фотограф. По этой причине не советую перегружать снимок лишними деталями.

Сюжетным центром может быть что угодно — человек, мяч, животное, дерево, любые мелкие предметы.

Посмотрите на кадр ниже: он сложнее снимка с ручкой. Нет явного выделения главной фигуры, но наш взгляд останавливается именно на девушке в коричневой кофте. Мы как будто следуем за ней. Фотограф специально добавил второстепенные сюжеты, чтобы усложнить смысл кадра. Научиться делать такие снимки можно — всё приходит с практикой.

Тут помните, что задний план должен дополнять объект на снимке, а не мешать и отвлекать. При портретной съемке фон точно должен быть лаконичным. Классный прием — размытие, телефон делает его автоматически в портретном режиме. Например, в таком виде классно выглядят огни или фонари вдалеке.

Пробуйте комбинировать в кадре несколько планов (передний и дальний) и снимать объекты разных размеров. Этот прием добавит глубины и объема на плоскую фотографию.

Как поменять перспективу:

Я раньше не менял перспективу и не мог понять, почему не получаются объемные снимки, как у тех чуваков, чьи фотки иногда видел в интернете.

С перспективой связан ракурс. Бывшей девушке нравилось, как я умею в кадре сделать ей ноги длиннее — просто фоткал снизу. Но говорил ей не приподнимать подбородок, чтобы взгляд не получался высокомерным. Парни, годный лайфхак:)

Расскажу про правило третей. В свое время я долго не мог его внедрить в свои работы. Просто щелкал, щелкал... Постепенно научился мысленно рисовать линии. Если раньше объекты в кадрах были где-то посередине, то теперь я стараюсь увести их немного в сторону.

В правиле третей мы делим снимок двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями. Главные элементы кадра нужно располагать на пересечении этих линий или вдоль них.

На фото ниже ребенок расположен точно на перекрестке горизонтальной и вертикальной линии, а оба берега (на переднем и дальнем планах) — вдоль горизонтальных линий сетки. Если бы ребенок стоял посередине, и там же проходила линия берега, снимок получился бы скучноватым.

Правило третей не надо использовать везде — это только один из приемов композиции. Еще есть золотое сечение, симметрия, рамка, правило диагоналей, заполнение кадра. Если хотите узнать больше про них, оставляйте комментарии. Возможно, как-нибудь напишу статью.

При правильном и хорошем свете можно избежать зернистости и ненужных теней. Считается, что нельзя фотографировать против света. Можно, конечно, но надо уметь затемнять кадр или отключать HDR, использовать естественные отражатели типа зеркала или воды.

Лучше, когда естественный свет падает сбоку или по диагонали — объект должен находиться в месте, которое освещается. В полдень и яркий солнечный день фотографировать не стоит: на человека в кадре лягут грубые тени. Прекрасные фото можно снять на закате или рассвете.

Интересно, что при искусственном освещении основной источник лучше располагать сзади или вне кадра. Я любил слепить лампой в лицо, отчего оно получалось неестественным. Результат всегда нужно было ретушировать, играть с тенями и балансом белого. Потом научился делать правильно.

В идеале для искусственного освещения нужны три лампы разной мощности — по бокам и сзади. Если закопаться, то свет может быть моделирующим, заполняющим, фоновым, но это тоже уже тема для отдельной статьи.

Серийная съемка помогает одним щелчком сделать несколько фотографий и потом выбрать идеальный снимок. Удобно, когда фотографируете кого-то в движении. Еще эту функцию круто использовать при портретной съемке. Просто общайтесь с человеком в кадре, шутите, а он за секунды покажет разные эмоции — серийная съемка их все запечатлит.

В естественных фотографиях есть особый шарм — обожаю их. Когда просто наводите камеру, люди обычно зажимаются. Например, моя мама не любит фотографироваться. Чтобы оставить памятные снимки будущим детям (надо же было убедить маму 😅), я стал ставить серийную съемку, а потом выбирать хорошие кадры.

Серийная съемка — мастхэв для групповых снимков. Можно словить кадр, когда у всех открыты глаза.

Да, совет банальный. Но как и любое другое дело, фотография требует практики. Экспериментируйте с разными техниками съемки, настройками камеры и потихоньку собирайте удачные фото. Сами не заметите, как начнете анализировать собственные и чужие работы. Будете задаваться вопросами: правило третей ли использовал фотограф, а как ему удалось добиться гармоничного освещения и так далее.

С телефоном проще — он всегда с тобой. Даже я сейчас чаще снимаю на смартфон. Вот, например, фото из поездки по заброшенным кирхам. Снимал на мамин Redmi Note 10 Pro.

Обычно у фотографов есть любимые направления: одни любят фотографировать растения, другие — животных, третьим интересны съемки с места событий.

Почему важно выбрать жанр? Будет проще углубиться в технику и правила. Студийный фотограф знает всё об искусственном освещении, как убрать из кадра лишнее и выстраивать сцену в маленьком пространстве. Любители предметной фотографии на раз-два расскажут свои секреты: как использовать обычные коробки как фон и выбирать ракурсы для мелкого предмета.

Не стоит удалять все плохие кадры, нужно ведь сравнивать будущие работы с чем-то, чтобы отслеживать прогресс. К сожалению, раньше я стирал всё безжалостно. Сейчас многое закидываю в специальную папку. Конечно, не все подряд, только работы, которым не хватило чуть-чуть до звания «шедевр»:)

Возможно меня сейчас читают фотографы? Чтобы вы еще добавили к советам для начинающих? Ребят, если фотосъемка — ваша мечта, не бойтесь делать первые шаги. Желаю удачи!