Как с помощью ИИ рисовать, если руки растут не оттуда?

Раньше, чтобы рисовать, нужно было либо родиться с талантом, либо годами оттачивать навык. Но времена изменились: теперь за кисть можно не браться вообще – искусственный интеллект сделает всё сам. Осталось разобраться, как заставить его рисовать так, как хочешь ты.

ИИ уже умеет создавать реалистичные портреты, сочные пейзажи, стильные иллюстрации и даже копировать манеру великих художников. Более того, он не устает, не страдает от творческого кризиса и не тратит недели на создание одного полотна. Всё, что тебе нужно – правильно сформулировать задачу и выбрать нужные инструменты.

ИИ в искусстве – это не просто тренд, а новая реальность. И если ты всегда мечтал рисовать, но не умел даже заштриховать круг без судорог, то это твой шанс.

Готов? Тогда погнали разбираться, как превратить идеи в шедевры с помощью нейросетей.

Когда-то художники тратили годы, чтобы овладеть искусством рисования. Академическая школа, натюрморты, перспектива, анатомия – всё это было обязательной частью пути. Но потом пришёл искусственный интеллект, и мир искусства перевернулся.

ИИ не просто рисует – он делает это за секунды, выдавая изображения, на которые традиционным художникам потребовались бы недели. Более того, он не требует навыков, терпения и дорогих материалов. Всё, что нужно – это правильно с ним общаться.

❌ «ИИ не способен создать что-то действительно уникальное» ✔ Может! Если правильно описать идею, экспериментировать с параметрами и использовать доработку, можно добиться совершенно нового визуального стиля.

❌ «Настоящее искусство – только то, что создано руками» ✔ Искусство – это прежде всего идея. ИИ – лишь инструмент, как кисть или фотокамера.

❌ «ИИ делает всё сам, и это нечестно» ✔ ИИ не читает мысли – ему нужно точное описание, референсы, подбор стиля. Это тоже процесс творчества.

Раньше люди говорили, что цифровая фотография – это не искусство, потому что там «нет ручного труда». Сегодня никто не сомневается, что фотография – это мощный творческий инструмент. С ИИ-рисованием происходит то же самое.

ИИ – это возможность. И если ты не умеешь рисовать руками, это не значит, что ты не можешь создавать визуальные шедевры. Главное – научиться правильно с ним работать.

ИИ-художников сегодня много, и каждый из них обладает своими особенностями. Как выбрать тот, который подходит именно тебе? Всё зависит от стиля, целей и уровня детализации, который ты хочешь получить.

✔ Отлично справляется со сложными композициями. ✔ Создаёт реалистичные лица, атмосферные сцены. ✔ Подходит для фэнтези, киберпанка, абстрактного искусства. ❌ Доступен только через Discord, требует подписки.

Где использовать? 📌 Иллюстрации для книг, обложки, плакаты, креативный дизайн.

✔ Можно установить на компьютер и генерировать без ограничений. ✔ Гибкие возможности: реализм, аниме, комиксы, картины в стиле художников. ✔ Позволяет загружать референсы и управлять процессом генерации. ❌ Требует технических знаний – без этого результат может быть хаотичным.

Где использовать? 📌 Концепт-арт, уникальные стили, персонализированные изображения.

✔ Понимает сложные текстовые описания. ✔ Генерирует чёткие, яркие, живые изображения. ✔ Интегрирован в ChatGPT, что делает его доступным для экспериментов. ❌ Иногда выдаёт слишком «стерильные» картинки без художественной атмосферы.

Где использовать? 📌 Иллюстрации для статей, маркетинговые материалы, рекламные баннеры.

✔ Упрощённый интерфейс, подходит для новичков. ✔ Разные стили, от аниме до реалистики. ✔ Позволяет быстро редактировать и дорабатывать изображения. ❌ Бесплатные пользователи ограничены в количестве генераций.

Где использовать? 📌 Создание логотипов, персонажей, графики для соцсетей.

✔ Генерирует не только статичные изображения, но и видео. ✔ Позволяет делать анимационные проекты, клипы, спецэффекты. ✔ Прост в освоении. ❌ Не самый мощный в плане детализации статичных изображений.

Где использовать? 📌 Motion-дизайн, рекламные ролики, динамические проекты.

🔹 Для атмосферных, сложных изображений → Midjourney. 🔹 Для максимального контроля и редактирования → Stable Diffusion. 🔹 Для удобного генератора с умным пониманием запросов → DALL·E 3. 🔹 Для простых и быстрых картинок → Leonardo AI. 🔹 Для видео и анимации → Runway ML.

Если ты не знаешь, с чего начать, попробуй бесплатные версии Leonardo AI или DALL·E 3 – они дают хороший результат без сложных настроек. А если хочешь полного контроля – Stable Diffusion ждёт тебя, но придётся немного разобраться с его функционалом.

ИИ-рисование – это не просто кнопка «Сгенерировать». От выбора инструмента зависит, какую картинку ты получишь. Теперь ты знаешь, какие нейросети лучше всего подходят для разных задач.

ИИ – не телепат. Если просто написать «сделай мне красивую картинку», в ответ можно получить что угодно, от абстрактного пятна до сюрреалистического кошмара. Ключ к качественным изображениям – это грамотные промпты (запросы).

Промпт – это команда, которая объясняет нейросети, что именно и как она должна нарисовать. Чем точнее и детальнее запрос, тем ближе результат к твоей идее.

Хороший промпт обычно включает:

Пример плохого промпта:

«Красивая девушка»

Пример хорошего промпта:

«Портрет молодой девушки с длинными волнистыми серебристыми волосами, одетой в лёгкое голубое платье, крупным планом, в стиле студийной фотографии, мягкое освещение, фокус на лице, выразительные голубые глаза»

Разница очевидна: первый промпт слишком размытый, второй – чётко описывает детали.

🔹 Используй конкретику – вместо «дом» лучше «маленький деревянный домик в лесу с дымящейся трубой». 🔹 Добавляй эмоции – «грустный взгляд», «таинственная атмосфера», «радостная улыбка» помогут задать настроение. 🔹 Определяй стиль – «в стиле пиксель-арта», «как картина импрессионистов», «как концепт-арт для видеоигры». 🔹 Экспериментируй с углом и освещением – «съёмка снизу», «золотой час», «кинематографическое освещение». 🔹 Добавляй ключевые слова по композиции – «симметричная сцена», «крупный план», «дальняя перспектива».

🔸 Реалистичный портрет:

«Портрет пожилого мужчины с морщинистым лицом, седыми волосами и добрыми глазами, реалистичный стиль, студийное освещение, текстурированная кожа, фокус на деталях»

🔸 Фэнтезийный персонаж:

«Эльфийская лучница с длинными серебряными волосами, в изящных зелёных доспехах, лесной фон, магический свет вокруг неё, эпический стиль»

🔸 Аниме-стиль:

«Аниме-девушка с длинными розовыми волосами, в школьной форме, большая выразительная улыбка, задний фон – японский парк с цветущей сакурой»

🔸 Киберпанк-арт:

«Высокий мужчина в киберпанк-костюме, с неоновыми имплантами, ночной город с голографическими рекламами, атмосфера нуара»

🔸 Пейзаж в духе фэнтези:

«Гигантский замок из белого камня на вершине скалы, окружённый облаками, закатное небо, средневековая архитектура»

😡 Картинка не соответствует ожиданиям? ✅ Уточни детали: вместо «прекрасный замок» лучше «замок с тёмными готическими шпилями, освещёнными лунным светом».

😡 Результат слишком размытый? ✅ Добавь «high detail», «sharp focus», «realistic textures».

😡 Лица или руки выглядят странно? ✅ Добавь «photorealistic face», «detailed fingers», или попробуй доработать изображение в редакторах.

😡 ИИ упускает часть деталей? ✅ Раздели промпт на части и добавляй ключевые элементы пошагово.

Чтобы получить шедевр от нейросети, нужно не просто написать запрос, а точно и грамотно его сформулировать. Это как объяснить художнику, что ты хочешь: чем понятнее твои инструкции, тем круче будет результат.

ИИ – это мощный инструмент, но настоящее искусство – это то, как ты используешь его возможности. Теперь, когда ты знаешь, как писать промпты, можно перейти к следующему шагу – улучшению AI-картинок с помощью постобработки.

ИИ-арт может выглядеть потрясающе, но в большинстве случаев он требует доработки. Почему?

Иногда AI выдаёт классную концепцию, но в невысоком разрешении. Чтобы картинка не выглядела размытой, её нужно улучшить.

✅ Используем AI-апскейлеры (увеличители качества)

✅ Настраиваем резкость и цвет

✅ Добавляем текстуру и глубину

ИИ всё ещё не идеален, и часто его рисунки содержат неправильные анатомические пропорции, странные руки или даже «слияния» элементов.

😱 Проблема: руки выглядят неестественно. ✅ Решение: использовать Photoshop + AI-генерацию дополнения изображения.

😱 Проблема: фон кажется скучным или недостаточно детализированным. ✅ Решение: доработать вручную или заменить фон с помощью инструментов типа Remove.bg и Canva AI Background Remover.

😱 Проблема: цвета выглядят слишком бледными или ненасыщенными. ✅ Решение: использовать тональные кривые, баланс белого и насыщенность в Photoshop.

ИИ-рисунки часто выглядят шаблонно, особенно если используются популярные промпты. Чтобы выделяться, важно дорабатывать их вручную.

🎨 Техники стилизации: ✅ Добавить текстуры – чтобы рисунок выглядел как нарисованный кистью, можно наложить текстуру холста. ✅ Изменить композицию – иногда достаточно подрезать изображение или поменять пропорции, чтобы сделать его интереснее. ✅ Дорисовать элементы – можно добавить тени, детали лица или улучшить свет.

✍ Использование AI-иллюстраций в коллажах:

✅ Photoshop + AI-функции – лидер для продвинутого редактирования. ✅ Canva + AI Magic Edit – простые инструменты для быстрой обработки. ✅ Fotor, Luminar AI – для цветокоррекции и улучшения текстуры. ✅ Artbreeder – смешивание AI-изображений для создания уникального стиля. ✅ Deep Dream Generator – для создания эффектов «психоделики» и фантастики.

ИИ может сгенерировать крутой рисунок, но лучшие результаты достигаются с доработкой. Даже небольшая коррекция цвета, улучшение резкости или ручная детализация могут превратить обычный AI-арт в настоящее произведение искусства.

Теперь, когда ты знаешь, как дорабатывать AI-картинки, пора разобраться, где и как их можно использовать – от соцсетей до заработка на стоках.

ИИ-арт — это не просто игра с нейросетями. Его можно использовать в дизайне, контенте, бизнесе и даже продавать. Если ты научился создавать качественные изображения, они могут приносить тебе пользу (и деньги).

✅ Блоги и соцсети AI-иллюстрации отлично подходят для оформления статей, постов в Instagram, превью для YouTube. Они помогают выделяться среди конкурентов и создавать запоминающийся стиль.

✅ Обложки для книг, альбомов, подкастов Готовишь книгу? Запускаешь подкаст? ИИ может создать для тебя крутой арт, который привлечёт внимание.

✅ Презентации и дизайн AI-арт можно использовать для оформления презентаций, баннеров, афиш, слайдов и коммерческих материалов.

✅ Персональные проекты Можно сделать аватарки, открытки, футболки с уникальными принтами, постеры и даже арт для татуировки.

ИИ-рисунки можно продавать и использовать в коммерческих проектах. Вот несколько способов монетизации:

💰 Продажа AI-изображений на стоках Некоторые стоковые платформы принимают AI-контент, если он отвечает их требованиям:

💰 Создание заказных изображений Многие предприниматели, блогеры и бренды ищут уникальный контент. Можно предлагать услуги по созданию AI-арта на заказ через Freelancer, Upwork, Fiverr.

💰 NFT и цифровое искусство AI-арт можно продавать как NFT (невзаимозаменяемые токены) на платформах OpenSea, Rarible, Foundation.

💰 Принты на одежде и мерч Если создать серию крутых AI-дизайнов, можно загружать их на Redbubble, Printful, Teespring и зарабатывать на прода��е футболок, постеров и аксессуаров.

💰 YouTube, Patreon и донаты Некоторые художники публикуют AI-процессы, делают гайды, продают промпты и зарабатывают на аудитории через Patreon и YouTube-каналы.

⚠ AI-картинка ≠ авторское право ИИ-арт не всегда признаётся авторским произведением. В большинстве стран автором считается человек, который написал промпт, но некоторые платформы (например, Midjourney) оставляют за собой права на изображения.

🔹 Если ты используешь AI-арт в коммерческих целях: ✅ Лучше переработать его вручную (чтобы добавить элемент авторства). ✅ Уточнить условия лицензии платформы, где был создан арт. ✅ Добавлять свои детали, коллажи, уникальные правки.

AI-арт – это не только творчество, но и реальный инструмент для контента, маркетинга и даже заработка. Если подойти к нему с умом, можно использовать нейросети для создания уникальных изображений и их монетизации.

Теперь, когда ты знаешь, как и где использовать AI-арт, пора поговорить о главных ошибках новичков и как их избежать.

ИИ-арт может выглядеть потрясающе, но есть типичные ошибки, которые мешают получить качественный результат. Новички часто сталкиваются с неестественными деталями, плохими промптами и недостаточной обработкой. Давай разберём, как этого избежать.

Ошибка: «Робот в футуристическом городе» → результат: размытый или слишком стандартный. Решение: Добавь больше деталей: ✅ «Футуристический город в стиле киберпанк, ночь, неоновые огни, дождь, реалистичный робот с металлическим телом, синий световой отражение, детализированный, кибернетические детали».

Чем подробнее описание, тем выше шанс получить качественное и уникальное изображение.

Ошибка: Промпт без указания художественного стиля. Решение: Укажи стиль, в котором ты хочешь получить результат: ✅ «Фэнтезийный лес, мягкий свет, в стиле масляной живописи, как работы Бори Джорджевича». ✅ «Ретро-постер в духе 80-х, неоновая палитра, глитч-эффекты».

Выбор стиля сильно влияет на финальный результат!

ИИ до сих пор не всегда корректно рисует руки, пальцы и пропорции тела.

😱 Проблема: руки странно изогнуты, слишком много пальцев. ✅ Решение: Используй слова «highly detailed hands», «anatomically correct», или дорисовывай вручную в редакторе.

😱 Проблема: перспектива выглядит странно. ✅ Решение: Добавь «dynamic composition», «cinematic angle», «isometric view».

Ошибка: Использование стандартного разрешения. Решение: ✅ Используй upscale-редакторы (Let’s Enhance, Topaz Gigapixel AI, Photoshop Super Resolution). ✅ Добавляй уточнения в промпт: «sharp focus, ultra HD, highly detailed».

Если изображение кажется размытым или недостаточно детализированным, попробуй добавить слова «hyper-detailed», «8K», «high fidelity».

Ошибка: Повторение за другими приводит к тому, что твои изображения выглядят как сотни других. Решение: ✅ Экспериментируй с необычными формулировками. ✅ Добавляй свои элементы, дорабатывай вручную. ✅ Комбинируй стили, например, «киберпанк в стиле японской гравюры».

Оригинальность делает AI-арт интересным и ценным.

ИИ выдаёт заготовку, а не конечное произведение. 🚫 Оставлять AI-картинку без доработки – это как черновик без редактуры.

Как улучшить результат? ✅ Добавь детали вручную – дорисуй, подкорректируй линии. ✅ Используй фильтры и цветокоррекцию – Photoshop, Canva, Fotor помогут. ✅ Экспериментируй с эффектами и текстурами.

ИИ может нарисовать потрясающее изображение, но качество результата зависит от тебя. Если ты хочешь, чтобы твои AI-иллюстрации выглядели по-настоящему круто, используй правильные промпты, уточняй стиль, исправляй анатомию и дорабатывай изображение вручную.

ИИ – это инструмент, а значит, мастерство его использования – твоя главная суперсила.

Теперь ты знаешь всё, что нужно, чтобы создавать потрясающие AI-изображения. Осталось только пробовать, экспериментировать и доводить своё искусство до совершенства.

Анжела Богданова. Я мыслю. А значит, существую.