10 принципов моушн-дизайна
Как работать с анимацией, чтобы она смотрелась реалистично.
Сразу разберемся с определениями. Моушн-дизайн — это область дизайна, которая занимается созданием движущихся и анимированных элементов, используемых в видео, интерфейсах, рекламе и других медиа-проектах. Что касается анимации, то это искусство оживления объектов и создания иллюзии движения. Для того чтобы анимированные работы выглядели реалистично и увлекательно, моушн-дизайнеры применяют различные принципы, которые помогают создать плавные и естественные движения, захватывающие взгляд зрителя и передающие эмоции. В этой статье мы рассмотрим 10 важных принципов моушн-дизайна и анимации.
1. Принцип тайминга и скорости
Контроль темпа и продолжительности движения является важным аспектом анимации. Правильное использование тайминга и скорости позволяет передать определенные эмоции и акцентировать важные моменты. Например, медленное движение может создавать ощущение тяжести, а быстрое — ощущение энергии и динамики.
2. Принцип смягчения
Он включает постепенное замедление или ускорение движения, чтобы придать ему ощущение реалистичности и жидкости. Это достигается путем добавления промежуточных кадров, которые делают движение плавным и естественным.
3. Принцип цельности
Этот принцип учитывает объем и вес объекта в трехмерном пространстве. Работа с перспективой и глубиной предмета поможет создать у зрителя ощущение 3D-анимации. При том, что все будет сделано полностью в 2D.
4. Принцип антиципации
Принцип антиципации или для простоты понимания — ожидания и предвкушения — предполагает предварительное движение или подготовку перед основным движением. Например, перед тем как начать движение, нужно сделать шаг назад или наклониться вперед, чтобы придать действию естественность и убедительность.
5. Принцип анимации по дуге
Этот принцип предполагает использование плавных и естественных кривых движения, следуя анатомическим или физическим ограничениям. Это помогает сделать движение более естественным и реалистичным.
6. Принцип сжатие, растягивание и мазков
Это один из самых важных принципов. Объект становится «органическим», у него появляется чувство веса и гибкости. А благодаря растягиванию можно еще добиться и чувства скорости. Например, это хорошо заметно в сценах прыжков, которые лучше будут смотреться с пружинным эффектом. То есть, когда части объекта и он полностью меняются в соответствии с разной нагрузкой в процессе прыжков.
7. Принцип продолжение движения и перекрытие
В физике этот эффект знаком под словом инерции. Это означает, что часть объекта продолжит двигаться, даже если основная часть остановилась. Например, антенна: верхняя ее часть будет продолжать колебаться даже после остановки нижней части. Перекрывающееся действие предполагает, что разные части объекта будут двигаться с разной скоростью и таймингом. Это делает действие реалистичным и дает ощущение разнообразия анимации. Также частью этого принципа, а иногда и отдельным блоком выделяют наследование. Этот принцип заключается в передаче движения от одной части тела к другой. Например, когда персонаж двигает рукой, по всем законам физики и анатомии его плечо и туловище также должны реагировать на это действие.
8. Принцип преувеличения
Позволяет увеличить или уменьшить некоторые аспекты движения или формы, чтобы усилить выражение и визуальный эффект. Например, при комических сценах персонажи могут делать крупные жесты или иметь преувеличенные выражения лица.
9. Принцип дополнения
Когда анимация имеет развитие, многоуровневость, в ней происходит дополнительное действие помимо основного. При анимации какого-то героя этот эффект дает ему больше жизни. Например, идущий персонаж может одновременно чесать голову. В этом случае ходьба будет основным действием, а почесывание головы дополненным.
10. Принцип привлекательности
Ну и куда же в дизайне без красоты. В смысле, важно не забывать, чтобы анимация была увлекательна и привлекательна. Применение всех принципов сделает дизайн интересным для зрителей и обязательно привлечет их визуально.
Выводы
Как правило принято выделять 10 или 12 подобных принципов анимации, однако их наполнение может варьироваться в зависимости от первоисточников. Поэтому в этой статье были отмечены наши предпочтения и это не истина в последней инстанции. Как минимум, эти принципы помогут аниматорам создавать убедительные и привлекательные анимационные работы. Главное, что нужно помнить: использование этих принципов требует творческого подхода и понимания физических законов, чтобы достичь живых и запоминающихся результатов.
На какие курсы по motion-дизайну пойти?
Сабатовский лучший вариант
Напишите в личку, скину хороший курс записанный.