Сорванные дедлайны, уставшие фрилансеры и воровство в TikTok: как мы учились делать видео для соцсетей
Привет! С вами Саша Морозова — старший дизайнер коммуникаций Ясно.
В 2020 году мы решили делать видео для рекламы и соцсетей. Оказалось, это не так просто, как кажется. Подрядчики сливаются, готовые ролики воруют, а команда нервничает, потому что все нужно делать заново. Рассказываем, что помогло нам поставить на поток производство видео и сэкономить деньги.
Почему мы вообще решили делать видео?
Причины три:
- Изменился формат потребления. Мы поняли, что люди все реже читают длинные тексты и все больше смотрят ролики в интернете.
- У нас в блоге и соцсетях накопилось много хороших текстов. В том числе тех, которые уже ушли далеко вниз по ленте. Им можно дать вторую жизнь, переупаковав информацию в короткие полезные видео;
- Хотим, чтобы о терапии узнало, как можно больше людей. Ведь многие до сих пор считают это чем-то постыдным.
Поэтому мы решили делать ролики — простые и ненавязчивые. Такие, которыми захочется поделиться с друзьями. Мы поделили их на два типа:
- Контент — обучающие видео по психотерапии для соцсетей. Публикуем их в YouTube, Instagram, VK, TikTok;
- Маркетинг — рекламные ролики, где мы обозначаем проблему и зовем зрителя записаться к психологу. Используем в Instagram, Yandex и блогерских интеграциях на YouTube.
В конечном счете и те, и другие ролики должны приносить лиды. Ведь цель любого контента для бизнеса — привлечь клиентов.
Мы начали в 2020 году с простой коллажной анимации. Первые рекламные ролики сделали с нашим корпоративным иллюстратором. Изначально все казалось просто: между нами и финальным видео стояла буквально пара созвонов.
Но летом 2022 года мы решили зайти на YouTube и записать серию видео посложнее — это были 5-минутные образовательные ролики про отношения.
Оказалось, чтобы создать всего один такой ролик, нам нужны:
- сценарист;
- редактор ;
- иллюстратор;
- аниматор;
- диктор;
- саунд-дизайнер;
- продюсер;
- арт-директор (чтобы вовремя сказать, что мы делаем какую-то фигню).
Большую часть этих людей мы искали на фрилансе. Но чем больше подрядчиков привлекали, тем больше происходило форс-мажоров. Кто-то менял условия во время работы, кто-то начинал откровенно халтурить после двух-трех успешно выполненных задач.
Некоторые бросали проект прямо в разгар рабочего процесса. Однажды от нас ушел звукорежиссер со словами: «Я устал, мне это невыгодно».
Но его можно понять. Мы довольно щепетильны к качеству работы, и люди, которые не привыкли быть внимательными к деталям, получали много правок.
В итоге 5-минутный ролик для YouTube стоил нам от 170 до 250 тысяч рублей, а короткий для рекламы на 20-30 секунд — до 40 тысяч.
Весь последний год мы активно делали видео. Помимо обучающих роликов запустили большое шоу «Теперь ясно», начали делать рилсы для соцсетей.
Потребовалось время, чтобы признать: 5-минутные анимационные видео мало кому нужны. Даже нам самим было непонятно, когда человек посмотрит ролик. За завтраком? В метро? Перед сном?
Весной этого годы мы перешли с коллажной анимации на stop-motion, как в старых советских мультфильмах. А после решили делать только короткие видео до 60 секунд (Shorts, Reels, TikTok). Когда мы перестали распыляться на все и сразу, работать стало проще.
Этапы создания видео
На создание одного минутного ролика у нас уходит около двух недель. Мы выпускаем 4 видео в месяц. Работаем строго по схеме, но иногда приходится возвращаться на несколько шагов назад или начинать заново.
Этап 1. Сценарий
Найти хорошего сценариста оказалось проблемой. Мы работаем со своими старыми текстами: их нужно разложить на короткие ироничные ролики и прописать сценарий закадрового голоса. На первый взгляд, задача не сложная, но далеко не все подрядчики с ней справлялись.
Этап 2. Продакшен
На этом этапе мы:
- Формируем ТЗ специалистам
- Рисуем эскизы
- Записываем закадровый голос
- Собираем драфтовое (черновое) видео
- Дорабатываем анимацию
- Делаем саунд-дизайн (сводим дикторскую начитку и добавляем нужные звуки)
Иногда приходится возвращаться назад и переписывать текст, иногда — переделывать анимацию. А еще на любом шаге может слететь подрядчик.
Этап 3. Предфинал
Когда ролик готов, остаются формальности: наложить лого и выгрузить 30 вариантов видео. Это три формата (вертикальный, горизонтальный, квадрат) и десять разных промокодов (по одному на каждую аудиторию). С помощью промокодов мы отслеживаем конверсию и оцениваем результаты.
Наши факапы
Процесс создания роликов довольно сложный, особенно когда процессы еще не выстроены. Расскажу о трех самых ярких случаях, когда все пошло не так.
Факап №1: текст оказался круче видео
Однажды мы написали сценарий для рекламного ролика в виде сценки-диалога. Девушка сидит в парке на лавочке, к ней подходит парень. Между ними завязывается диалог:
— Здесь свободно?
— Ага, от тревоги
— Ясно
И дальше пекшот (то есть логотип)! Конец. Здесь зритель должен одобрительно ухмыльнуться, оценив тонкую игру слов нашего сценариста.
На уровне текста это выглядело прикольно и иронично — как мем. Но когда мы собрали анимацию, то получилось очень скучно.
Факап №2: не поняли друг друга с подрядчиком
Проблемы начались еще на этапе переговоров. Вместо минималистичной анимации нам начали рисовать практически мультфильм в стиле Disney. В результате за выполненную работу выставили довольно большой счет (что логично).
Ситуацию в итоге удалось исправить: когда мы, наконец, услышали друг друга, ценник стал в два раза ниже.
Факап №3: у нас украли ролики
Несколько месяцев назад мы узнали, что какой-то предприимчивый парень скачал наши короткие ролики с YouTube, загрузил в свой TikTok, и там они набрали миллионы просмотров. Было очень обидно, учитывая сколько труда мы в них вложили.
После обращения в техподдержку TikTok удалил видео, а мы завели собственный аккаунт. Украденные ролики плохо набирают просмотры, так как это уже не уникальный контент. Зато на новых до 300 тысяч просмотров!
Чему нас научили факапы
Мы убеждены, что факапы в работе — это нормально, и на ошибках можно здорово научиться. Вот какие уроки мы вынесли:
Экономить — дорого
Первое время мы пытались экономить. Но по факту очень часто получалось наоборот. Работу приходилось переделывать, доплачивать за правки, а иногда и вовсе начинать заново. В итоге это выходило гораздо дороже, чем если бы мы сразу наняли хорошего специалиста.
Нашел крутого исполнителя — зови его в штат
В начале нам казалось, что работать с фрилансерами выгоднее и по времени, и по деньгам, чем нанимать людей в штат. И конечно, дешевле, чем работать с крупным продакшеном.
Но оказалось, что с фрилансерами трудно работать долгосрочно. Невозможно предугадать, когда у них что-то случится и они перестанут работать. Они часто работают на несколько проектов сразу, распыляются между делами и не могут полностью включиться в задачу.
Многие фрилансеры работают четко по ТЗ и ждут от нас готовых образов и инструкций, чтобы просто нажать на кнопку и сдать работу. А нам нужны креаторы — те, кто погружается в проект и готов сам генерировать идеи.
Отдельная боль — оплата. На этапе продакшена задействовано очень много специалистов, и у каждого свои финансовые обстоятельства. У кого-то нет статуса самозанятого или ИП, один просит оплатить работу частями, другой — неожиданно меняет прайс в разгар проекта.
Сейчас большинство специалистов, необходимых для создания роликов, есть у нас в штате. Некоторые совмещают обязанности, например, сценарист и редактор, а также — аниматор и иллюстратор. На фрилансе остались только диктор и саунд-дизайнер.
Чтобы настроить процессы, нужно время
Если вы хотите начать делать видео, не ждите, что все получится сразу. Только спустя год плотной работы мы видим результаты.
Reels набирают по 200-400 тысяч просмотров. Несколько видео выстрелили и собрали больше 1-2 млн просмотров.
В TikTok, куда мы вышли всего два месяца назад, у нас уже 18,5 тысяч подписчиков. Это при том, что смотрит нас русскоязычная аудитория не из России. Пока что рекорд просмотров одного ролика — 304 тысячи.
А вам попадались ролики Ясно? Какое было первое впечатление? Напишите в комментариях, только честно.