Талант или техника? Разбираемся, что важнее в индустрии видеопродакшена

Нестандартное мышление или многомиллионное оборудование — что является ключом к успеху в сфере видеопроизводства? Несомненно, идеально, когда есть и то, и другое. Но на что сделать упор? Анализируем и ищем ответы в этой статье.

Талант или техника? Разбираемся, что важнее в индустрии видеопродакшена

За последние десятилетия киноиндустрия пережила настоящую технологическую революцию, которая кардинально изменила процесс создания и восприятия видеоконтента. Мы прошли путь от немых чёрно-белых фильмов начала XX века до современных захватывающих 3D-эффектов.

При этом, развитие индустрии не останавливается. Новые правила требуют, чтобы для привлечения и удержания внимания зрителей использовались самые современные камеры, передовые стабилизаторы и новейшие осветительные технологии. Но действительно ли это так важно?

Эта тема вызывает множество дискуссий среди профессионалов отрасли. Возникает вопрос: что на самом деле определяет успех — технологии или творческий подход и талант? Предлагаю поразмышлять об этом вместе.

Стремление к инновациям и превосходству

Производители видеокамер, дронов, стабилизаторов, осветительного оборудования и других устройств активно участвуют в общем стремлении к технологическому прогрессу. Более того, их маркетинговые стратегии направлены на то, чтобы побудить потребителей чаще обновлять свои гаджеты, даже если текущие модели работают штатно.

Ярким примером служит компания Apple, которая ежегодно представляет новые модели iPhone. Часто изменения между ними минимальны: добавляется кнопка, третья камера или корпус становится более прочным. Однако по сути внутренние характеристики и производительность устройства остаются прежними.

Схожая ситуация наблюдается и в сфере видеопроизводства. Новые камеры или стабилизаторы часто отличаются от предшественников лишь весом или частотой кадров в секунду. Тем не менее итоговое качество продукта может быть идентичным как у старых, так и у новых моделей.

Конечно, никто не умаляет важность современного оборудования. Когда есть возможность, не стоит экономить на качественной технике — она станет надёжным партнёром. А в опытных руках результаты работы с ней могут превзойти все ожидания.

Моя команда не стремится приобретать самые последние и дорогие камеры, объективы и другое оборудование без необходимости. Обычно те улучшения, которые производители внедряют, актуальны лишь в экстремальных условиях и не так важны для повседневного использования.

К примеру, нам не нужна возможность снимать 120 кадров в секунду при 4K разрешении для проектов, где герои просто разговаривают. Однако для подвижной имиджевой съёмки автомобилей высокая частота кадров при хорошем разрешении становится критически важной. Это позволяет сделать материал более гибким на этапе постпродакшена и извлечь максимум из отснятого с помощью качественного монтажа.

Талант или техника? Разбираемся, что важнее в индустрии видеопродакшена

Любительское производство видео

В отличие от тех, кто стремится следовать последним тенденциям, есть люди, полагающиеся на свой талант. Существует термин «продакшен на коленке», который описывает ситуацию, когда команда создаёт качественный продукт без крупного бюджета. В таких случаях особенно важны креативный подход, гибкость мышления и способность мыслить не как все.

FLYFILM также применяет этот подход в своей работе. Бывает, что режиссёр на этапе разработки идеи предлагает интересный концепт, который нравится как нам, так и клиенту, но выделить средства на его реализацию нет возможности. В таких ситуациях мы начинаем проявлять креативность и ищем способы реализовать задуманное без больших затрат.

Кроме того, даже без современного оборудования, всегда можно адаптировать сценарий под имеющиеся возможности. Например, если команда использует бюджетный дрон вместо высококлассного, качество кадров точно будет ниже. В этом случае можно стилизовать видео под определённую эпоху и наложить соответствующие фильтры, что изменит восприятие изображения. Зритель погрузится в атмосферу, не задумываясь о том, на какое оборудование снято видео.

Талант или техника? Разбираемся, что важнее в индустрии видеопродакшена

Три кита видеопродакшена

Современная индустрия видеопродакшена опирается на три основных компонента: финансы, время и опыт. Когда эти элементы гармонично сочетаются, возникает настоящая магия. Однако, к сожалению, на практике совпадение всех трёх факторов — это скорее исключение, чем правило.

Талант или техника? Разбираемся, что важнее в индустрии видеопродакшена

Замечали, что многие стремятся достичь качественного результата быстро и недорого? Но так не бывает. Это всего лишь иллюзия. Есть истории, когда с достаточным бюджетом команда за три-четыре дня создавала отличный продукт. Он действительно был хорошим, но, к сожалению, не идеальным из-за временных ограничений. Или другая ситуация: когда над проектом работают талантливые специалисты с большим опытом, они даже на самой простой технике могут генерировать креативные идеи. Главное, что у продакшена есть достаточно времени для их реализации.

Слияние времён

В настоящее время стилистика «современное ретро» становится всё более популярной. Команды активно интегрируют в новые видеоролики элементы, приёмы и материалы из прошлых эпох, что выглядит довольно привлекательно и обычно обходится недорого.

В то же время некоторые рекламные проекты продолжают снимать на плёнку. И здесь наблюдается противоположный эффект: такие работы стоят клиентам значительно дороже. Это связано с тем, что оборудование для плёночной съёмки устаревает, его обслуживание становится сложнее и дороже. Тем не менее качество получаемого материала остаётся на высоком уровне, поэтому режиссёры и операторы по-прежнему используют старые плёночные камеры дл�� определённых проектов.

Сегодня это воспринимается как нестандартный подход, хотя всего 15-20 лет назад плёнка была обыденным инструментом. Также для некоторых проектов можно эффективно применять устаревшие цифровые камеры начала 2000-х. Смешивание материалов, снятых на них, с современными качественными футажами вызывает интересные ощущения у зрителей, усиливая восприятие контраста и стилизацию кадров. Это может стать отличным решением для съёмок модных роликов и музыкальных клипов.

Талант или техника? Разбираемся, что важнее в индустрии видеопродакшена

Какую стратегию в итоге выбрать: закупать дорогостоящее оборудование или нестандартно мыслить? Однозначного ответа нет. Поделитесь своим мнением в комментариях к этой статье.

Showreel

Команда видеопродакшена FLYFILM отличается гибкостью и способностью адаптироваться к различным условиям. Мы готовы работать с любыми бюджетами и задачами. Как показывает опыт, если клиент обращается с ограниченными средствами, мы всегда найдём способ удовлетворить его потребности.

2
1 комментарий