Что смотреть и читать? Подборка для тех, кто хочет расширить визуальный опыт. Часть 1
В мире креативных профессий насмотренность — это не просто модное слово, а ключевой фактор для генерации уникальных идей и поиска нестандартных решений. Как развивать насмотренность? Где искать вдохновение? Мария Песняева, преподаватель программы «Коммуникационный дизайн» Школы дизайна НИУ ВШЭ, дизайнер, брендмейкер, стилист, художник, собрала подборку полезных ресурсов и советов, которые помогут видеть больше и создавать интереснее.
Чем шире ваш визуальный и культурный опыт, тем легче замечать тренды, находить неожиданные связи и создавать «запоминающиеся» проекты. Умение «видеть» интересное и красивое важно не только для дизайнеров, но и для специалистов в рекламе, PR, маркетинге, продюсировании и других сферах креативных индустрий.
Основное, что нужно сделать для развития насмотренности — обращать больше внимания на то, что нас окружает.
Смотреть на практиков
1. PRAGMATICA
За плечами у команды интересные кейсы — примеры функционального дизайна и креатива, которые учат сочетать эстетику с удобством и логикой. За вдохновением рекомендую заглянуть в портфолио студии на Behance. Также у них есть telegram-канал, где можно найти исследования, подборки, подкасты, вакансии, и блог на YouTube с роликами, которые помогут развить насмотренность.
2. Shuka design
Дизайн-бюро «Щука» с 2003 года стало известным благодаря созданию качественных журналов, а после 2015 года успешно переключились на диджитал-дизайн. Их переход от печатной продукции к цифровым проектам показывает, как можно оставаться актуальными на рынке даже спустя столько лет, создавать качественный визуал, адаптируясь к изменениям в индустрии.
Shuka design активно следит за современными трендами и реализует их в своих работах. Кроме того, можно сказать, что они сами формируют тренды и остаются источником вдохновения для коллег по цеху. Поэтому рекомендую посмотреть их кейсы и вам.
3. Paratype
Paratype — первая шрифтовая студия в России с самой большой организованной коллекцией кириллической гарнитуры в мире. На сайте можно купить как авторские шрифты, так и воспользоваться библиотекой бесплатных.
Кроме того, у них есть архивы шрифтового дизайна и типографики, где можно найти статьи на тему того, как придумывались некоторые стилистические решения, кто авторы и как применять их в дизайне.
Читать книги, которые вдохновляют
1. Иоханнес Иттен: «Искусство формы» и «Искусство цвета»
Работы Иттена, художника и крупнейшего исследователя цвета в искусстве, раскрывают основы композиции, формы и помогают развить чувство пропорции и гармонии в дизайне.
2. Александра Королькова: «Живая типографика»
«Живая типографика» будет полезна тем, кто хочет научиться работать с текстом осознанно и разбираться лучше в его визуальной выразительности.
3. Тони Седдон: «Сетки»
Книга будет полезна не только дизайнерам, но и, например, организаторам ивентов. Понимание сеток поможет лучше представлять, как должна выглядеть афиша для мероприятия и как корректнее составить техническое задание для дизайнера.
4. Виктор Папанек: «Дизайн для реального мира»
Автор книги «Дизайн для реального мира» известен тем, что описал и сформулировал суть работы специалиста по визуалу в простых и понятных терминах. Папанек вдохновляет на осознанный подход к проектированию, акцентируя внимание на том, как дизайн может улучшать качество жизни и решать актуальные социальные проблемы.
Изучать открытые библиотеки или архивы музеев с работами
Найти такие подборки можно, например, в различных профилях LiveJournal, допустим, как здесь — Онлайн музеи и онлайн архивы, 58 ссылок, а также в материалах СМИ. Для удобного поиска попробуйте ввести в браузер «подборка» и ключевую тему, которая вас интересует.
Посещать события и пространства
Развитие насмотренности — это не только изучение визуальных трендов в интернете, но и наблюдение за реальными примерами эстетики в окружающем мире.
Обращайте внимание на детали: как оформлено пространство, какие вывески и афиши используются, как стилизована форма сотрудников, как поданы видео- и аудиоматериалы. Анализируйте, какие элементы создают атмосферу месту, и как можно применить в собственной работе.
Чем больше вы взаимодействуете с различными визуальными решениями и стилями, тем легче вам будет генерировать идеи и подходы в своей работе. Насмотренность важна для любого специалиста в креативной сфере. Она развивает критическое мышление, вдохновляет, помогает чувствовать тренд и адаптироваться к изменениям в индустрии, содействует созданию проектов, которые будут вызывать положительный отклик у аудитории, цеплять взгляд и оставаться в сердце.