Искусство, NFT и роботы

В последнее время сильно увеличилась популярность NFT-токенов. «Цифровые образы предметов искусства» интересны не только тем, кто владеет криптовалютой, но и абсолютно новой аудитории — коллекционерам, художникам, певцам, музыкантам, владельцам галерей.

Внимание к Non Fungible Token усиливается благодаря уникальность — они невзаимозаменяемы. Нельзя раздробить или заменить один токен на другой, как это обычно работает в блокчейне.

Успешными сделками и творчеством в NFT успели прославиться диджей 3LAU — он перевел в токены собственный альбом, художник Beeple, создавший коллаж Everydays: The First 5000 Days, и Покрас Лампас, спроецировавший свой NFT-дроп на Чиркейскую ГЭС.

В мире NFT есть много неповторимого: например, первая в истории NFT-работа человекоподобного робота по имени София. Она создала рисунок на основе картины Андреа Боначето, итальянского цифрового художника. Полотно ушло с молотка за $688 тысяч. Владелец токена получит небольшой ролик, иллюстрирующий создание картины, и подтверждение прав собственности на работу Софии.

Является ли это «искусством будущего»? Теперь создание музыки, написание картин и книг может быть подвластно роботам.

Об этичности и реалистичности этого спорят уже давно, несмотря на то, что история роботизированного искусства длится уже несколько столетий. Например, в 15-16 веках Леонардо да Винчи изобрел несколько театральных механизмов. Один из них — лев — выходил на сцену и доставал из своей «груди» цветы. А немного раньше, в тринадцатом веке, в Европе, Виллар де Оннекур построил механических ангелов.

Первым художником-роботом считается Эдвард Игнатович , чье творение Senster выставлялось в Нидерландах с 1970 по 1974 год. В нем использовались датчики и гидравлика, реагировавшие на звук и движения людей. В современной истории можно увидеть подобные работы на выставках — мероприятия от ArtBots, к примеру, проходят почти два десятилетия. Их главная цель — продемонстрировать разнообразие и отсутствие границ в искусстве. Похожие цели преследовали авторы выставки под названием «Искусство роботов», проходившей в Париже в 2014–2015 годах. Сегодня насчитывается более 20 художников, причисляющих себя к направлению роботизированного искусства и создающих произведения с помощью роботов.

Но, тем не менее, эта область творчества человека остается достаточно непопулярным. Многие и вовсе предполагают, что роботы и искусство — это «маловероятный симбиоз», но, чем больше развиваются технологии, тем больше подтверждений обратному. Люди могут взаимодействовать с роботами, используя технологии для создания чего-то нового и освоения разных видов искусства.