Кому вообще нужно искусство в интерьере?

Из каждого утюга мы слышим, как важно, когда есть искусство в интерьере. Но фото реальных интерьеров из соцсетей показывают, что модные веяния не доходят до широких масс. Вы спросите: «Почему?». Вот поэтому:

«Страшно. А вдруг это не то искусство (не актуальное, не современное, дешевое, попсовое и т. д.)».

«Что скажет про выбор картины подруга Светка и Тетя Валя, которая практически художник. Но это не точно».

«Как понять, стоит картина тех денег, что за нее просят? Слишком дорого или слишком дешево?». «Какой сюжет можно вешать в спальню? А он подходит по феншуй?».

«Вот куплю картину, деньги потрачу, дыру в стене просверлю, а потом не понравится».

«Подобрать форму и цвет дивана намного легче чем это ваше искусство!»

Но когда мы сталкиваемся с эстетикой пинтерест, там везде есть картина в интерьере. Все сочетается. И выглядит прекрасно. Да и картины не то, чтобы сложные или классические. Магия какая-то.

У нас пока не очень развита культура интеграции искусства в интерьер. Рынок искусства в зачаточном состоянии. Особенно не в столицах. Мало галерей, ярмарок. И не привыкло большинство людей ходить по вернисажам.

Так нужно оно, искусство в интерьере, или можно без него? Давайте разбираться вместе. Я, художник Инна Аши, имею большой опыт в интерьерном декорировании и с удовольствием поделюсь с вами своим пониманием темы.

Любой арт-объект, будь то картина, авторская фотография, скульптура, текстиль арт или коллаж, обладают эстетической ценностью и самобытностью. С древнейших времен человек окружал себя предметами искусства, потому что в нас заложена тяга к красоте.

Как правило у каждого из нас есть свои настройки в восприятии красоты. Что для одного «мазня», для другого – шедевр. Здесь все зависит от погружения в тему культуры и от пресловутой насмотренности.

Когда мы выбираем картину в интерьер, демонстрируем свою образованность и продвинутость. Поэтому людям, далеким от темы искусства так трудно что-то выбрать. А вдруг не то, не настоящее, не престижное. Мир динамично меняется на глазах. А искусство - это всегда отражение реальности. Лет 40 назад прийти на мероприятие в трениках и кроссовках считалось дурным тоном. А теперь это признанные в приличном обществе предметы гардероба. Так и с искусством. Если вы считаете, что только фотографический реализм и традиционный академизм - это единственно правильное искусство, то вы катастрофически отстали от времени. С таким подходом успешно начали бороться еще импрессионисты в конце XIX века. А мы уже давно в XXI.

В любом случае произведение искусства – это всегда эмоции, эстетика, настроение. Главное найти что-то свое, наполняющее, впечатляющее, радующее.

Стерильный, светлый, современный интерьер выглядит почти одинаково от дома к дому. Это что-то типовое, как в советские времена обои в цветочек, ковер и стенка.

Как сделать интерьер индивидуальным, своим, похожим на тебя? Можно поиграть с цветом: синий диван, бирюзовое кресло, ковер с лососевыми вкраплениями. Но работа с цветом - это та же сложность, что и работа с искусством. И хочется иметь дома тот самый светлый, спокойный интерьер, а не весь этот ваш поп-парт.

В таком случае искусство в интерьере это выход. Абстракция, пейзаж, натюрморт, геометрия, авторская фотография – разные виды искусства в помощь. У каждого художника свое настроение, цветовая гамма, эмоция. В современном интерьере лучше всего работают современные виды искусства.

Так десять человек с разными эстетическими запросами выберут десять абсолютно разных картин. И мы получим десять разных интерьеров. Потому что искусство делает типовой интерьер индивидуальным.

И это не только «закрыть картиной пятно от вина на обоях». Хорошо подобранная картина может стать композиционным центром интерьера. Объединить разные оттенки, присутствующие в интерьере или стать тем самым цветовым акцентом, который был необходим.

С помощью искусства можно работать с пропорциями. Здесь важен размер, обрамление, перспектива картины. А может это группа небольших картин, расположенных по вертикали или по горизонтали, визуально вытягивающая комнату или «поднимающая» потолок.

Так же картина может отвлечь внимание от каких-то композиционных проблем комнаты. Перенаправить внимание. Улучшить поле обзора, попадающее в ваше внимание во время отдыха на диване, например.

Пейзажная картина с глубокой перспективой может создать впечатление большего объема комнаты. Это как окно с видом на красивый ландшафт.

С помощью искусства можно зонировать пространство. Это тоже важный аргумент при выборе картины, скульптуры.

Сила хорошего искусства в том, что оно дарит, рождает, возбуждает эмоции. И каждый выбирает ровно то, что ему необходимо. Кто-то - ностальгические, теплые нотки пейзажа или натюрморта, напоминающего лето у бабушки. Абстракция с вибрирующим сочетанием оттенком может напомнить море, зимнюю метель, запахи цветущего луга.

Интеллектуальные геометрические работы, схематичные городские пейзажи в ахроматике порадуют интеллектуалов. А кому-то понравится сказочное настроение между сном и реальностью в изображении леса, ретро комнаты или детских игрушек.

Сила искусства в его неповторимости и разнообразии. Каждый может найти свою картину, настраивающую на особую, созвучную волну.

Но нужно помнить, что для семейного дома искусство выбирается всеми членами семьи. Каждый будет с ним взаимодействовать в общественных зонах: холлы, гостиная, столовая, зимний сад. Для своей комнаты, мастерской, кабинета, гардеробной можно выбирать то, что отзывается лично вам.

Для многих эта тема важна. Приглашая гостей в дом или офис, в котором есть искусство, вы демонстрируете свое отношение к искусству. Эта сфера сложно классифицируемая и многими воспринимается как элитарная.

Если в доме присутствует современное искусство, коллекция классических картин, собрание авторских фотографий, скульптурные объекты и прочее, то он воспринимается как более статусный, не типовой, интересный.

Так же это всегда тема для беседы. Обсуждать искусство очень интересно. Но для этого нужно быть в теме, интересоваться, посещать выставки, вернисажи.

Все это и радует эмоционально, и добавляет веса в плане продвинутости и престижности.

В последнее время многие селебрити увлеклись коллекционированием искусства и его популяризацией. Для кого-то это модное веяние, а для кого-то искренняя любовь, просветительство и поддержка художников.

Коллекционеры - это особая каста людей, влюбленных в искусство. Так многие мировые художественные музеи начались с частных коллекций увлеченных собирателей и меценатов. Третьяковка, например и ее основатели купцы Павел и Сергей Третьяковы.

Когда говорят про современное искусство и про стоимость самых дорогих картин, коллекционирование кажется достаточно перспективной темой.

Так, например, полотно Виллема де Кунинга 1955 года было продано в 2015 на аукционе за рекордные 300 миллионов долларов. Это одна из самых дорогих картин, когда-либо ушедших с молотка.

Тема стоимости работ большая и многогранная. Поговорим об этом отдельно. Цифры, конечно, впечатляющие. Но таких примеров не то, чтобы очень много. Ситуацию осложняет вынужденная изоляция нашей страны от мирового рынка искусства. А цену формирует американский и европейский рынок. В данный момент активно развиваются азиатские центры искусства и наши галереи там выставляются. Процесс идет, но не особо быстро.

Поэтому в данный момент коллекционирование - это скорее вложения. Онако если на старте карьеры разглядеть перспективного художника и купить его работы, то через несколько лет можно получить прибыль при продаже его картин. Но цены работ наших художников пока не такие впечатляющие как у американских, например.

Если подытожить, инвестиционная составляющая работ российских художников пока не такая внушительная как хотелось бы. Процесс долгий и непредсказуемый. Может выстрелить, а может нет. Что бы успешно вложиться в работы художника нужно прекрасно разбираться в современном искусстве и в рынке искусства.

Картины стоит покупать из любви, от того, что они радуют, дарят эмоциональный отклик. Собирать коллекцию и поддерживать начинающих гениев престижно. Искусство поднимает нас над обыденностью и отражает время, в котором мы живем.

Про то, как собирать коллекцию расскажу в другой статье. Подписывайтесь, чтобы не пропустить. Если вам интересна тема искусства, интеграции его в интерьер и общений с художником и творческими процессами, подписывайтесь на мой телеграм канал. Продолжим более живое общение.

Многие не знают где найти хорошее искусство. Картины раскрученных галерейных художников для многих достаточно дорогие. Хотя если картина очень нравится, то можно себе ее позволить. Как инвестицию, например.

На рынке искусства много самостоятельных художников, создающих прекрасное искусство. Можно искать их блоги в соцсетях. Ходить на персональные и коллективные выставки не в столицах. Там другой ценовой подход. Нужно интересоваться искусством, на начальном уровне ориентироваться в нем. Тогда вы сможете найти не попсовые картины серийных ремесленников, а интересные, авторские, самобытные, полотна.

В своем Телеграм канале я рассказываю о современном искусстве, показываю примеры, упоминаю выставки, на которые хожу, делюсь своими картинами и объектами. Заходите в гости и приобщайтесь к этой большой, интересной теме.

Как видите, искусство в интерьере это про глубину, индивидуальность, продвинутость и образованность. Сначала вы просто ищите картину в гостиную, потому что так модно. А потом, углубляясь в тему, знакомясь с разными художниками, стилями, вы растете над собой и над обыденностью.

Искусство с древнейших времен окружало человека, делая его дом более интересным, живым, наполненным. Времена меняются, образ жизни трансформируется. Но искусство, как и пять тысяч лет назад делает человека лучше. Главное найти что-то свое.

Ваш проводник в мире искусства - мультижанровый художник Инна Аши.